ANTHONY BERKELEY
En karikatur af Anthony Berkeley Cox fra 1925 af George Morrow
Anthony Berkeley Cox (1893-1971) etablerede et ry for innovative kriminelle skrivning under to forskellige pseudonymer. Som Anthony Berkeley tog han den britiske detektivroman til gyldne aldre til friske højder, mens han som Francis Iles var en pioner inden for psykologisk spændingsfiktion med krydderier af kynisk humor. Hans karriere som kriminalforfatter varede mindre end 15 år, men på det tidspunkt hjalp han med at sætte dagsordenen for senere generationer såvel som at grundlægge den legendariske Detection Club, en socialklub for prominente kriminelle forfattere, der kun inviterer til denne blomstring i London. dag.
Berkeley blev født i Watford i en velhavende familie. Hans far var læge, og hans mors forbearbejdere omfattede jarlen af Monmouth – såvel som en bemærkelsesværdig smugler, der tilfældigvis blev kaldt Francis Iles. Han tjente i Første Verdenskrig, men blev gaset og forårsagede langvarig skade på hans helbred. Hans skrivekarriere begyndte med humoristiske skitser til magasiner som Punch , og hans første strejftog i kriminalsgenren kom med The Layton Court Mystery (1925), der introducerede en amatørfans, Roger Sheringham. Bogen blev oprindeligt udgivet anonymt – Berkeley var en meget privat mand til det punkt at dyrke en mystik af sig selv.
Sheringhams anden udflugt var i The Wychford Poisoning Case(1926). Nøgleelementerne i dette fremragende mysterium stammer fra den klassiske Maybrick-mordsag i Liverpool; Berkeley var studerende af ægte forbrydelse, og bemærkelsesværdige tilfælde leverede kildemateriale til flere af hans bøger. Hans opfindsomhed i at udtænke en række sandsynlige løsninger på puslespillet er imponerende, og det er en overraskelse, at denne bog ikke har fået mere kritisk opmærksomhed. Berkeley dedikerede bogen til en forfatter, hvis omdømme har overlevet temmelig bedre, EM Delafield, og han udtrykte håb om, at hun ville “anerkende det forsøg, jeg har gjort for at erstatte materialismen i det sædvanlige kriminelle puslespil af fiktion, de psykologiske værdier, der er grundlaget for den universelle interesse for de langt mere absorberende kriminologiske dramaer i det virkelige liv. Med andre ord har jeg forsøgt at skrive, hvad der kan beskrives som en psykologisk detektivhistorie. ”
Efter dette fortsatte Berkeley med at narre væk fra ideen om detektiv som psykolog. I sit tredje optræden, Roger Sheringham and the Vane Mystery (1927), udtrykte Sheringham for eksempel forfatterens synspunkter, da han sagde: “Enhver detektiv skal være en psykolog, uanset om han ved det eller ej.” I denne bog arbejdede amatøren med inspektør Moresby, Berkeleys vigtigste politidetektiv, hvis almindelighed konstant er understreget. Her, som i Top Storey Murder (1931), viser Moresby sig at være en mere effektiv efterforsker end Sheringham: langt fra Holmes og Lestrades tid. I et andet twist, der er karakteristisk for Berkeley (men ikke af perioden), undslipper den skyldige skotsk fri og retfærdighed modvirkes. Der er et lignende resultat i The Second Shot(1930), da Sheringham gennem tilsyneladende uigenkaldelig logik demonstrerer, at en bestemt mistænkt skal have begået forbrydelsen, og de berørte derefter enige om at beskytte hende. Der følger dog et typisk listigt Berkeley-twist med en epilog, hvor den virkelige skurk af stykket, som Sheringham ikke har identificeret, forklarer hvorfor han begik forbrydelsen.
The Poisoned Chocolates Case (1929) forbliver fortjent den Sheringham-roman, der bedst huskes af entusiaster for Golden Age-detektivfiktion. Handlingen er en uddybning af en strålende novelle kaldet “The Avenging Chance.” Joan Bendix er død efter at det tilsyneladende ved et uheld har modtaget en kasse med giftige chokolader og spist dem. Seks medlemmer af Crimes Circle (baseret på Detection Club) søger at opdage synderen og motivet. De kommer hver især med en særskilt og plausibel løsning. Sheringhams fortolkning af fakta afspejler resultatet i novellen – men med en mesterlig opblomstring afslører Berkeley en anden forklaring som korrekt; det fremsættes af den ydmyge hr. Ambrose Chitterwick.
Chitterwick vendte tilbage i et par ikke-Sheringham-romaner, herunder den vidunderligt underholdende og geniale Trial and Error (1937), hvor en døende mand begår et altruistisk mord på en ubehagelig kvinde, kun for at finde ud af, at en uskyldig person mistænkes for forbrydelsen. og at han finder sig ganske ude af stand til at overbevise myndighederne om hans skyld. Ikke at blive taget (1938; i USA, A Puzzle in Poison ) er et førsteklasses mysterium uden serie og inkluderer en af Berkeleys sjoveste kvindelige karakterer, feministen Rona Brougham. Den endelige Berkeley-bog, Døden i huset (1939), til trods for at der var en underhusindstilling og et puslespil om “umulig kriminalitet”, var mindre vellykket.
Den mest direkte indflydelse på Berkeleys Sheringham var EC Bentley, der havde skrevet den fejrede Trents sidste sag mere end et årti tidligere. Ligesom Bentley besluttede Berkeley at have en detektiv, der var modsætningen af Sherlock Holmes, og forklarede i dedikationen til The Layton Court Mystery :
”Jeg har forsøgt at gøre den herre, der til sidst løser mysteriet så næsten som muligt, som han kunne forventes at gøre i det virkelige liv. Det vil sige, at han er meget langt væk fra en sfinx, og han laver en fejl eller to lejlighedsvis. Jeg har aldrig troet meget på de høgøjede, stramme læber, der forfølger deres tavse og ubønhørlige vej lige til hjertet af tingene uden nogensinde at overbalancere eller vende tilbage efter falske mål. ”
Den meget tiltalende idé om helutheltens fejlbarhed forblev kernen i Berkeleys tilgang. Lord Peter Wimsey kommenterede det i Have his Carcase : ”Der er for eksempel Roger Sheringham-metoden. Du beviser udførligt og detaljeret, at A gjorde mordet; så giver du historien en sidste rystelse, drejer den rundt om et nyt hjørne og finder ud af, at den virkelige morder er B – den person, du først mistænkte og mistede synet af. ”
Den tidlige Sheringham er ikke kun tilbøjelig til at tage fejl – han er stødende: højlydt, forstyrrende, slibende, forgæves og uhøfligt. Efterhånden som årene gik, ændrede Sheringham sig – ligesom Wimsey – næsten ud af al anerkendelse. På tidspunktet for hans sidste optræden i Panic Party (1934; i USA, Mr. Pidgeon’s Island ), er han nødt til at hævde både betydelig intellekt og kvaliteter af lederskab for at bevare en finér af civilisation på en ø, hvor en strandet gruppe af som han var medlem, fandt deres tegn testet til det yderste.
I den næstsidste bog i serien, Jumping Jenny (1933; i USA, Dead Mrs. Stratton ), leverede Berkeley en biografisk note om Sheringham. Hvor langt karakteren på dette tidspunkt var blevet en af de gode fyre vises i det afsluttende afsnit:
”Med hensyn til afsløring kender Roger Sheringham sine egne begrænsninger. Han erkender, at skønt argumenter og logisk deduktion fra en kendsgerning ikke ligger uden for ham, er hans evne til at trække fra karakter et større aktiv for ham …. Han har faktisk meget ofte taget fejl. Men det afskrækker ham aldrig fra at prøve igen. For resten har han ubegrænset tillid til sig selv og er aldrig bange for at tage alvorlige beslutninger og ofte ret ulovlige, når han mener, at ren retfærdighed kan betjenes bedre på denne måde end af 12 muligvis dumme jurymænd. Mange mennesker kan lide ham enormt, og mange mennesker er irriterede over ham ud over udholdenhed; han er ret ligeglad med begge. Muligvis er han en hel del for tilfreds med sig selv, men han har heller ikke noget imod det. Giv ham hans tre hovedinteresser i livet, og han er fuldstændig glad – kriminologi,menneskelig natur og god øl. ”
De to første Francis Iles-bøger betragtes bredt som denne talentfulde forfatteres bedste præstationer. Malice Aforethought (1931) udviklede det forslag, han havde fremsat i The Second Shot , at det var muligt at opretholde en mysterielæsers interesse for en forbrydelse, selv når den skyldiges identitet er kendt. Den ironiske smag af bogen fremgår af de første linjer: ”Først flere uger efter, at han besluttede at myrde sin kone, tog Dr. Bickleigh nogen aktive skridt i sagen. Mord er en seriøs forretning. Den mindste glidning kan være katastrofal. Dr. Bickleigh havde ikke til hensigt at risikere katastrofe. ” Fascinationen ligger dels i at se, hvordan han gør det, og dels i at se, om han slipper væk med det.
Before the Fact (1932) er en bemærkelsesværdig undersøgelse af et født offer, hvis essens igen fanges i et fantastisk indledende afsnit: ”Nogle kvinder føder mordere, nogle går i seng med dem, og andre gifter sig med dem. Lina Aysgarth havde boet med sin mand i næsten otte år, før hun indså, at hun var gift med en morder. ”
Begge Iles-bøger var efter deres tids forhold relativt åbne i deres seksuelle referencer, og dette gjaldt især den tredje og sidste roman, der dukkede op under Iles-navnet. Hvad angår kvinden (1939) virker tam i dag, men blev bedømt som “ærlig til uanstændighed” af JD Beresford i en anmeldelse af The Manchester Guardian . I denne historie bliver Alan Littlewood forelsket i en hustru til en læge. Den moderne læser antager instinktivt, at historien er i traditionen med dobbelt skadesløsholdelse, med en femme fatale, der tilskynder sin kæreste til at myrde sin mand, men Iles tilbyder uventede vendinger på standardplottet. Hans sædvanlige udgivere afviste manuskriptet, angiveligt fordi de fandt det for “sadistisk”, selvom det lyder som en af de svage undskyldninger, som forlagene når ud til, når en forfatter på deres liste forsøger at gøre noget andet. Da en anden forlægger tog det på, sagde de tåbeligt på jakken, at bogen “ikke er beregnet til spænding. Det er ikke mere og samtidig ikke mindre end et oprigtigt forsøg på at skildre en ung, uerfaren mands kærlighed til en kvinde, der er meget ældre end ham selv, med al sin idealisme, dets hjerteforbrændinger og dens uundgåelige skuffelser. ” Dette indtryk af slushiness forstærkes af beskrivelsen af bogen på titelsiden som ”en kærlighedshistorie.”Men selvom bogen er svækket af manglen på sympatiske karakterer, er den klog og original og fortjener ikke den forsømmelse, den har lidt siden udgivelsen. Det siges at være den første af en trilogi og en opfølgende retPå hans udfrielse blev annonceret, men kunne ikke vises; ingen forsigtig forsker har endnu formået at finde spor af manuskriptet.
Anthony Berkeley levede i yderligere 32 år efter hans sidste roman blev offentliggjort. I løbet af denne tid tjente han et betydeligt ry som en kriminel anmelder under Iles-navnet. Han opmuntrede flere yngre forfattere og var en af de første kritikere, der anerkendte Ruth Rendells og PD James kvaliteter. Men bortset fra et par noveller skrev han ikke mere fiktion. I 1940’erne blev Trial and Error filmet som Flight to Destiny , mens Before the Fact blev omdannet af Hitchcock til en berømt film med Cary Grant i hovedrollen – Suspicion – selvom manuskriptet var meget svagere end romanen. Selv denne succes fristede ikke Berkeley til at tage sin pen op igen.
Måske dræbte manglende interesse for Hvad angår kvinden hans entusiasme. I sin interessante og velundersøgte undersøgelse, Elusion Aforethought: The Life and Writing of Anthony Berkeley Cox (1996), spekulerer Malcolm J. Turnbull i, at straffende indkomstskattesatser også afskrækkede Berkeley fra at skrive. Ægteskabsproblemer (begge hans ægteskaber mislykkedes) og et højt niveau af personlig excentricitet (han forfulgte en bizar kampagne for at redde kong Edward VIII fra fru Simpson’s kløer) kan også hjælpe med at forklare mysteriet.
I sine senere år ser hans syn på livet ud til at være forsuret – Christianna Brand, en nær nabo i London og et medlem af Detection Club efter Anden Verdenskrig, skrev at han havde været ”charmerende, urbane og… måske den klogeste af os alle “, men tilføjede, at han blev” uhøflig, anmassende og virkelig vred. Og mener! ” Dårligt helbred påvirkede sandsynligvis denne komplekse, introspektive mands adfærd, og andre dømte ham mindre hårdt. Den amerikanske kritiker James Sandoe, der mødte ham i 1960’erne, sagde at “hans hjerte var svagt, men hans ånd var galant.” Bestemt fortjener Berkeleys korte og fascinerende karriere at blive hyldet. For fans af den klassiske engelske kriminalroman forbliver hans bøger behagelige den dag i dag. Ingen har nogensinde gjort ironisk opfindsomhed bedre end Anthony Berkeley.
Dr. Edmund Bickleigh (Ben Miller) i Mystery 2005! produktion af den sorte komedie Malice Aforethought . Hilsen Mystery! / WGBH.
DAME AGATHA CHRISTIE.
(1890-1976)
Dame Agatha Mary Clarissa Christie, (født Miller, 15 September 1890 – 12 jan 1976) var en af Englands engelsk største og betydningsfulde kriminalroman/novelle forfatte. Hun skrev også seks kærlighedsromaner under navnet Mary Westmacott. Hun er dog bedst kendt for de 66 kriminalromaner og 14 novellesamlinger hun skrev under sit eget navn, hvoraf de fleste kredser om mordsager og efterforskninger der opklares af hercule Poirot og Miss. Jane Marple. Andre detektiver kreeret af agatha Christie er, Parker Pyne og Harley Quin, og ikke mindst det friske detektivpar, Tommy og Tuppence Beresford. Christie har også skrevet verdens længste løbende teaterstykke The Mousetrap. Det vistes første gang i 1952 og vises stadig i dag hvor det er i gang med sit 63. år og er foreløbigt vist over 25.000 forestillinger!
Agatha Christie er født ind i en velhavende ovre middelklasse familie i Torquay, Devon. Agatha Christie arbejdede på et hospital under Den Første Verdenskrig, før gifte og starte en familie i London. Hun var oprindeligt mislykket på at få hendes arbejde offentliggjort; men i 1920
NGAIO MARSH 1895-1982)
Ngaio Marsh (1895-1982)
blev født i Christchurch, New Zealand og var en af de helt store
kvindelige engelsksprogede kriminalforfattere i sin samtid. Mens hun
levede, var hun lige så læst, beundret og elsket af krimilæserne
som Agatha Christie, Dorothy L. Sayers og Margery Allingham, og
sammen med disse tre forfatterinder udgjorde hun De Fire Store fra de
britiske kriminalromaners guldalder i 1920’erne og
1930’erne.
Ngaio Marsh’ bidrag til kriminallitteraturen
blev figuren inspektør Roderick Alleyn, en gentlemandetektiv ved
Metropolitan Police i London, bygget over den klassiske læst. Mellem
1934 og 1982, det år, Marsh døde, udgav hun 32 detektivromaner, og
figuren Alleyn optræder i dem alle. De fleste af hendes
Alleyn-romaner foregår i London, men fire af dem foregår i New
Zealand, og således forbinder også hendes litteratur de to steder i
Marsh’ eget liv.
Fra 1928 og frem boede Marsh både i New
Zealand og i England, og hun havde således fra første parket
fingeren på pulsen med hensyn til, hvad der rørte sig på den
britiske kriminalscene. Ngaio Marsh var selv uddannet inden for kunst
og teater, hun havde gået på Canterbury College School of Art i New
Zealand og havde her studeret maleri, før hun sluttede sig til det i
tiden kendte Allan Wilkie Theatre Company som skuespiller og
turnerede over hele New Zealand. Også disse to store interesser –
kunstmaleriet og teateret – finder som oftest vej til hendes
litteratur, og mange af romanerne udspiller sig på en fiktionens
scene, der har med teater eller kunstnerliv at gøre.
Flere af
Marsh’ romaner er gennem tiden blevet filmatiseret og det især til
tv-mediet. Fire af disse tv-film blev indspillet under fællestitlen
Ngaio Marsh Theatre og vist i New Zealand i 1977, og ni andre blev
indspillet af BBC under fællestitlen The Inspector Alleyn Mysteries
og vist mellem 1990 og 1994. Den britiske skuespiller Patrick
Malahide spillede titelfiguren Roderick Alleyn i BBC’s serie.
De
fire store: De største krimidronninger
Ngaio Marsh, Agatha
Christie, Dorothy L. Sayers og Margery Allingham udgjorde De Fire
Store fra kriminalromanernes guldalder. Disse fire kvinder var om
noget med til at definere kriminallitteraturen som genre, og samtidig
tjente de i høj grad som inspirationskilde og forløbere for de
kommende generationer af kvindelige krimiforfattere. Havde det ikke
været for dem, er det tvivlsomt, om vi havde haft læseværdige
kvindelige krimikoryfæer som fx Patricia Highsmith, Helen MacInnes,
P.D. James og Ruth Rendell – og i nordisk kontekst Maj Sjöwall.
Eller i mere nutidige rammer Lisa Marklund, Sara Blædel og Anna
Grue, for også de nutidige kvindelige kriminalforfattere skylder
disse fire oprindelige krimidronninger tak for at have banet vejen
for, at kvindelige kriminalforfattere i det hele taget blev anerkendt
som seriøse forfattere.
Margery Allingham (1904-1966)
Margery Allingham
(1904-1966) var en af de helt store britiske kriminalforfattere i sin
samtid. Mens hun levede, var hun lige så læst, beundret og elsket
af krimilæserne som Agatha Christie, Dorothy L. Sayers og Ngaio
Marsh, og sammen med disse tre forfatterinder udgjorde hun De Fire
Store fra kriminalromanernes guldalder. Allingham er blevet kaldt
Plottenes Dronning, og det var om hende, Agatha Christie beundrende
skrev: ”Margery Allingham skiller sig ud som et strålende
lys.”
Hendes forfatterskab huskes i dag bedst for serien af
bøger medgentlemandetektiven Albert Campion. Det var
detektivromanerne om denne figur, der skulle skaffe Margery Allingham
et varigt eftermæle i den britiske litteraturhistorie, og otte af
romanerne er senere filmatiseret af BBC med Peter Davidson i
hovedrollen som Campion. I Allinghams kriminalromaner fandt scenerne
ofte en velafbalanceret vekselvirkning mellem det idylliske, landlige
Suffolk i det sydøstlige England og den pulserende storby London.
Sociale forhold, dagligliv, steder og deres indbyggere beskrev hun
med intens indlevelse og varm humor. Times Literary Supplement skrev
om forfatterskabet: ”Hun har en velkontrolleret humoristisk sans,
kraft til i få streger at tegne karakterer og en ypperlig
stil.”
Allinghams værker blev en formidabel succes i hjemlandet
England, og i USA opnåede hun den ære at blive regnet som én af
verdens ti bedste krimiforfattere. Om hende skrev avisen The
Observer: ”Margery Allingham har altid været blandt de udsøgte,
nu knejser hun højt over dem.”
De Fire Store: De største
krimidronninge
Margery Allingham, Agatha Christie, Dorothy L.
Sayers og Ngaio Marsh udgjorde De Fire Store fra kriminalromanernes
guldalder. Disse fire kvinder var om noget med til at definere
kriminallitteraturen som genre, og samtidig tjente de i høj grad som
inspirationskilde og forløbere for de kommende generationer af
kvindelige krimiforfattere. Havde det ikke været for dem, er det
tvivlsomt, om vi havde haft læseværdige kvindelige krimikoryfæer
som fx Patricia Highsmith, Helen MacInnes, P.D. James og Ruth Rendell
– og i nordisk kontekst Maj Sjöwall. Eller i mere nutidige rammer
Lisa Marklund, Sara Blædel og Anna Grue, for også de nutidige
kvindelige kriminalforfattere skylder disse fire oprindelige
krimidronninger tak for at have banet vejen for, at kvindelige
kriminalforfattere i det hele taget blev anerkendt som seriøse
forfattere.
The Detection Club
Sammen med Dorothy L. Sayers,
Agatha Christie, Ronald Knox, G.K. Chesterton samt flere andre var
Allingham endvidere medlem af den i samtiden anerkendte
sammenslutning af britiske krimiforfattere: The Detection Club.
Målet
med The Detection Club var at udstikke retningslinjerne for en
kriminallitteratur, der skulle overlade en del af detektivarbejdet
til læseren, hvorfor bøgerne også går under betegnelsen
”puslespilskrimier”. Alle medlemmerne af The Detection Club
forpligtede sig til at følge bestemte regler (kaldet de ti bud eller
”dogmeregler”) i deres kriminalromaner. Reglerne var skrevet for
at give læseren en fair chance for at gætte, hvem forbryderen var.
GEORGETTE HEYER. (16 August 1902 – 4 July 1974)
En af de engelske kvindelige kriminalforfattere der lå lige i slipstrømmen af ”De Fire Krimidronninger” var Georgette Heyer. At hun ikke blev regnet for en event. 5. dronning er nok fordi det heyer var mest kendt for var hendes historiske kærlighedsromaner ala Bronte og Au. Men Heyer skrev også ni ganske udemærkede kriminalromaner når hun slappede af fra det romantiske tema. Alle er udkommet på dansk. Hun havde to detektiver begge fra Scotland Yard. Det var i 1935 Heyer s thrillers begyndte efter et par detektiver navngivet Superintendent Hannasyde og Sergeant (senere Info) Hemingway. De to blev aldrig så populær som andre samtidige fiktive detektiver som Agatha Christies
DASHIELL HAMMETT. (1894-1961)
Samuel Dashiell Hammett født 27 Maj 1894 død 10. januar, 1961) var en de amerikanske forfattere der præsenterede den nye gren af genren – den hårdkogte kriminalroman. Det beviste han både med sine detektiv- romaner og noveller. Hammett var også manuskriptforfatter og politisk aktivist. Blandt de klassikere han skabte var det især Sam Spade i The Matese Falcon (1930) på dansk Ridderfalken/Malteserfalken samt Nick & Nora Charles i The Thin Man (1931) Den Tynde Mand og endelig den anonyme Continental Op i Red Harvest (1929) på dansk Rød Høst og The Dain Curse (1929)og på dansk Mord Avler Mord og Dain Forbandelsen.
Ud over den store betydelige indflydelse hans romaner og historier havde på film, er Hammett nu vidt og bredt anerkendt som en af de fineste kriminalforfattere gennem tiderne og han blev i sin nekrolog i avisen The New York Times, udråbt som “dekanen af den … “hårdkogte” skole i krimigenren. Time Magazine inkluderede også Hammett s 1929 roman Rød Høst på listen over de 100 bedste engelsksprogede kriminalromaner udgivet mellem 1923 og 2005.
Hammett blev født på en gård kaldet Hopewell og Aim i St. Marys County i det sydlige Maryland. Hans forældre var Richard Thomas Hammett og Anne Bond Dashiell. Hans mor tilhørte en gammel Maryland familie, hvis navn blev anglisered fra Fransk De Chiel. Hammett blev døbt katolik og voksede op iPhiladelphia og Baltimore. “Sam”, som han blev kaldt, før han begyndte at skrive, før han forlod skolen, da han var han 13 år gammel og havde flere jobs, før han begyndte at arbejde for det navnkundige Pinkerton National Detective Agency. Her var han og arbejdede for fuld kraft for det Pinkertons fra 1915 til februar 1922 kun med et brak til at deltage i Den Første Verdenskrig.. Men agenturets rolle som fagforenings skruebrækker desillusioneret ham til sidst.
Hammett var indrulleret i hæren i 1918 og gjorde tjeneste i Motor Ambulance korpset. Men her blev han syg med den spanske syge og senere fik han tuberkulose. Han tilbragte det meste af sin tid i hæren som en patient i Cushman Hospital, i Tocoma Washington. Mens han lå der mødte han sygeplejersken, Josephine Dolan, som han senere giftede sig med. De fik to døtre, Mary Jane (født 15. oktober 1921) og Josephine (født 1926). Efter fødslen af det andet barn meddelte hans kone på grund af hans tuberkulose ikke turde at bo sammen med ham både for børnene og hendes egen skyld. Det fik ægteskabet til at gå i opløsning. Hammett fortsatte stadig med at støtte sin kone og børn med indtægterne fra hans forfatterskab.
RAYMOND CHANDLER. (1888 – 1959)
Raymond Thornton Chandler (23 Juli, 1888 – Marts 26, 1959) var amerikansk kriminalroman og manuskriptforfatter. I 1932, og i en alder af fireogfyrre besluttede Chandler til at blive kriminalforfatter efter at have mistet sit job i et olieselskab under den store depression. Hans første novelle, ”Blackmailers Don´t Shoot”, udkom i 1933 i det kulørte hæfte ”Black Mask”, et populær triviallitteraturblad skrevet på dårligt papir både udgivet. Hans første roman,The Big Sleep, udkom i 1939. Ud over sine noveller, skrev Chandler yderligere syv romaner i løbet af sin levetid (den ottende som Chandler var i gang med før hans død blev afsluttet af kollegaen Robert B. Parker). Alle hans bøger er blevet filmatiseret op til flere gange både som film og TV-serier. I året før han døde, blev han valgt til formand for Mystery Writers of America. Han døde den 26. marts 1959 i La Jolla, Californien.
Chandler havde en enorm stilistisk indflydelse på den amerikanske populære litteratur, og anses i dag af mange for at være en grundlægger, sammen med Dashiell Hammett, James M. Cain og andre af Black Mask´s forfattere af den hårkogte genre i detektivfiktionen. Hans hovedperson, Philip Marlowe, sammen med Hammett s Sam Spade, anses af nogle for at være synonymt med “privatdetektiv”, begge er blevet spillet på film og TV- skærmen med Humprey Bogart, som af mange anses for at være indbegrebet af Marlowe. Nogle af Chandler romaner betragtes som vigtige og betydningsfulde litterære værker, og disse tre er ofte betragtet som mesterværker: Farewll My Lovely, (1940), The Little Sister, (1949), og The Long Goodbye, (1953) er rost i en antologi af amerikansk kriminalitet historier som “nok den første bog siden Hammett The Glass Key, udgivet mere end tyve år tidligere, for at kvalificere sig som en seriøs og betydelig mainstream roman, der lige er sket at besidde elementer af mystik.
Raymond Chandler blev født i Chicago, Illinois i 1888, men tilbragte sine tidlige år i Plattsmount, Nebraska, boede sammen med sin mor og far i nærheden af sine fætre, tante (mors søster) og onkel. Efter Chandler far havde forladt familien. Faren var alkoholiker civilingeniør, der arbejdede for jernbanen, og for at opnå den bedst mulige uddannelse for Ray, flyttede hans mor, der oprindeligt kom fra Irland, flyttede dem til London, England i 1900. En anden onkel, der var succesfuld advokat i Waterford, Irland, støttede dem, mens de levede sammen med deres mormor. Chandler var klassisk uddannet på Dulwich, London. Han tilbragte nogle af hans barndoms somre i Waterford med sin moders familie. Han gik ikke på universitetet brugte i stedet en del tid i Paris og Munchen for at forbedre sine sprogkundskaber. I 1907 blev han naturaliseret som britisk statsborger for at tage den eksamen, som han gik, og derefter tog en admistrativt job, der varede i lidt over et år. Hans første digt blev offentliggjort i løbet af denne tid. Chandler genvandt sin amerikanske statsborgerskab i 1956. Chandler kunne ikke lide underdanighed i den offentlige tjeneste og droppede ud af til stor bestyrtelse for sin familie, og blev reporter for Daily Express og Bristol Western Gazette aviserne. Han var et mislykke
ELLERY QUEEN.
I England var det i sær de ”De Fire Krimidronninger”der dominerede markedet. I USA var de toneangivende nogenlunde på samme tid De Herrer Ellery Queen, S.S. Van Dine og John Dickson Carr. Ellery Queen er på mange måder den mest interessante og epokegørende forfatter. Og som alle i dag ved var Ellery Queen pseudonymet for de to amerikanske fætre, Daniel Nathan, alias Frederic Dannay (Oktober 20, 1905 – September 3, 1982) og Emanuel Benjamin Lepofsky, alias Manfred Bennington Lee (11 jan 1905 – April 3, 1971) Queen navnet var ikke kun psudonymet det var også forfatterparret hovedperson. Den fiktive Ellery Queen skabt af Dannay og Lee er kriminalforfatter og amatør detektiv, der hjælper sin far, der er New York politi inspektør, løse gådefulde mord.
DANNAY & LEE´S KARRIERE.
I en enorm vellykket serie af romaner og noveller, der er omfatter 42 år, “Ellery Queen” fungerede som et fælles pseudonym for fætre Dannay og Lee, samt navnet på den primære detektiv-helten, de skabte. I løbet af 1930’erne og en stor del af 1940’erne, at detektiv-helten var muligvis den mest kendte amerikanske fiktive detektiv. Der kom en lind strøm af bøger, film, radioprogrammer og tv-shows som alle var baseret på Dannay og Lee værker. De to forfattere, især Dannay, var også ansvarlig for medstifter og leder af det legendariske Ellery Queen Mystery Magazine, generelt betragtes som en af de mest indflydelsesrige engelsksprogede krimimagasiner fra de sidste 65 år. De var også fremtrædende historikere på området, de redigere adskillige samlinger og antologier novellesamlinger som The Misadventures af Sherlock Holmes. Deres 994-side antologi for The Modern Library, 101 Years ‘underholdning: The Great Detective Stories, 1841-1941, var et skelsættende værk, der forblev på tryk i mange år. Under deres kollektive pseudonym blev fætre givet Grand Master Award for resultater på området for mysteriet historien fra The Mystery Writers Of America i 1961. Den fiktive Ellery Queen var helten i mere end 30 romaner og flere novellesamlinger, skrevet af Dannay og Lee og offentliggjort under Ellery Queen pseudonym. Dannay og Lee skrev også fire romaner om en detektiv ved navn Drury Lane under pseudonymet Barnaby Ross. Fætrene tillod også at Ellery Queen navnet, også blev brugt som navn for en række romaner skrevet af andre forfattere, de fleste af dem er offentliggjort i 1960’erne som paperback originaler og ikke byder Ellery Queen som et tegn. Dannay og Lee forblev velunderrettet om deres skriftligt metoder. Romanforfatter og kritikerHRF Keating skrev: “Hvor faktisk gjorde de det? Har de sidder sammen og hammer ting ud ord for ord? Har man skrive dialogen og den anden indtalingen? … Hvad til sidst skete, var, at Fred Dannay, i princippet, produceret parcellerne, de spor, og hvad skulle udledes dem samt konturerne af tegnene og Manfred Lee klædte det hele i ord. Men det er usandsynligt, at have været så entydig som det. ” Ifølge kritikerOtto Penzler, “Som en anthologist, Ellery Queen er uden peer, hans smag sidestykke. Som bibliografen og en samler af detektiv novelle, Queen er, igen, en historisk person. Faktisk Ellery Queen klart er, efter Poe, det vigtigste amerikanske i mystik fiktion. ” britiske kriminal romanforfatter Margery Allingham skrev, at Ellery Queen havde “gjort langt mere for detektivhistorie end to andre mænd tilsammen”. Selvom Frederic Dannay overlevede sin fætter med ti år Ellery Queen navn døde med Manfred Lee. Den sidste Ellery Queen roman, en fin og privat sted, blev offentliggjort i 1971, året for Lees død. Ellery Queen blev skabt i 1928, da Dannay og Lee deltog en konkurrence sponsoreret af McClures Magazine for den bedste debut kriminalroman. De besluttede at bruge som deres kollektive pseudonym samme navn, at de havde givet deres detektiv. Inspireret af formlen og stillen som af Philo vances krimiromaner af S.S. Van Dine, de vandt konkurrencen, men før det kunne blive offentliggjort, lukkede magasinet lukket. Ufortrødent, tog fætre deres roman med til andre udgivere, og The Roman Hat Mystery blev udgivet i 1929. Ifølge HRF. Keating “senere fætre tog et skarpere billede af Philo Vance karakter, Manfred Lee kaldte ham, med typiske heftighed,” den største Prig der nogensinde kom ned gedde. Den romerske Hat Mystery fastsættes en pålidelig skabelon: et geografisk titel The Roman Hat Mystery -1929 The French Powder Mystery, 1930, The Dutch shoe Mystery, 1931, The greek Coffin Mystery, 1932, The Egyptian Cross Mystery, 1932, The American Gun Mystery, 1933, The Siamese Twin Mystery,1933. The Chinese Orange Mystery, 1934 og The Spanish Cape Mystery, 1935. Men hvad de fleste læsere ikke er klar over er at forfatterparret havde følgende titler i den georafiske titler The Swedish Match Mystery og The Indian Club Mystery The french Powder 1931 Egyptiske Cross Mystery, etc.); en usædvanlig forbrydelse; en kompleks række af spor og falske spor; flere fejladresserede løsninger inden den endelige sandhed bliver åbenbaret, og en cast af støtte tegn herunder Ellery far, Inspector Richard dronning, og hans opfarende assistent, sergent Velie. Hvad blev den mest berømte del af de tidlige Ellery Queen bøger var “Challenge til læseren.” Dette var en enkelt side nær slutningen af bogen om, at læseren havde set alle de samme spor Ellery havde, og at kun én løsning var muligt. Ifølge forfatteren / kritiker Julian Symonds “Den sjældne skelnen af bøgerne er, at denne påstand er korrekt. Der er problemer i fradrag, der gør virkelig tillader kun ét svar, og der er få kriminalromaner faktisk som dette kan siges. ” Den fiktive detektiv Ellery Queen er forfatter til bøgerne, hvor han optræder (The Finishing Stroke, 1958) og redaktør af tidsskriftet, der bærer hans navn (The Player på den anden side, 1963). I tidligere romaner er han en snobbet Harvard -educated intellektuelle af uafhængige midler, der bærer incenez briller og undersøger forbrydelser, fordi han finder dem stimulerende. Han angiveligt stammer disse egenskaber fra sin mor, datter af en aristokratisk New York familie, som havde giftet Richard dronning, en bluff, man-in-the-street New York irer, og der dør før historierne begyndte. Fra 1938 Ellery tilbringer lidt tid at arbejde i Hollywood som manuskriptforfatter (i fire af hjerter og The Origin of Evil), og løser sager med en Hollywood indstilling. På dette tidspunkt har han en glat facade, er en del af Hollywood samfund og Hobnobs komfortabelt med de rige og berømte. Begyndende med Calamity Town i 1942, bliver Ellery mindre af en batch og mere af et menneske, der ofte bliver følelsesmæssigt påvirket af folk i hans tilfælde, og på et tidspunkt at holde op detektivarbejde helt. Calamity Town, to fortsættelser, og nogle noveller er indstillet i den imaginære by Wrightsville, og datterselskaber figurer igen fra historie til historie; Ellery vedrører de forskellige lag af det amerikanske samfund som en outsider. Men efter hans Hollywood og Wrightsville perioder, han er vendt tilbage til sine New York rødder i resten af sin karriere, og derefter set igen som en ultra-logisk kriminalitet Solver, der fortsat er langt fra hans sager. I meget sene romaner, han synes ofte en næsten ansigtsløse, nær-karakterløs persona, hvis rolle er udelukkende at løse mysteriet. Så slående er forskellene mellem de forskellige perioder af Ellery Queen tegn, Julian Symonds avancerede teorien om, at der var to “Ellery Queens” -en ældre og yngre bror. Ellery Queen siges at være gift og far til et barn i introduktioner til de første par romaner, men dette plot linje aldrig udviklet og Ellery hovedsageligt portrætteret som en bachelor. Tegnet af Nikki Porter, der fungerer som Ellery sekretær og er noget af en kærlighed interesse, blev mødt først i radioen serien. Nikki nysgerrighed og hendes forsøg på at tilskynde Ellery at arbejde som detektiv er ansvarlige for en række radio- og film plots fra begyndelsen af 1940’erne. Hendes første optræden i en skriftlig historie er i de afsluttende sider af var der en gammel kvinde (1943), hvor et tegn med hvem Ellery har haft nogle flirtende øjeblikke annoncerer spontant at hun ændrer sit navn til Nikki Porter og gå på arbejde, da Ellery sekretær . Nikki Porter vises sporadisk derefter i romaner og fortællinger, der forbinder karakter fra radio og film til den skriftlige kanon. Tegnet af Paula Paris, en agoraphobic sladder klummeskribent, er forbundet romantisk med Ellery i en roman, har fire hjerter, og i noveller i løbet af Hollywood periode, men ikke i radioen serie eller film, og snart forsvandt fra bøger. Ellery er ikke givet nogen alvorlige romantiske interesser efter Nikki Porter og Paula Paris forsvinder fra bøgerne.
Dronningen husstand, en lejlighed i New York deles af Queens far og søn, indeholder også en houseboy navngivet Djuna, i hvert fald i de tidligste
S.S. VAN DINE. (1888 – 1939).
Med sine 12
kriminalromaner med amatørdetektiven Philo Vance slog SS Van Dine
sit navn fast og var lige så populær som Ellery Queen. S.S. Van
Dine var det pseudonym der blev anvendt af amerikanske kunstkritiker
Willard Huntington Wright (Oktober 15, 1888 – April 11, 1939). Wright
var en vigtig figur i de avant-garde kulturelle kredse i præ-WWI New
York, og under pseudonymet (som han oprindeligt brugt til at skjule
sin identitet) skabte han den engang uhyre populære fiktive detektiv
philo Vance, en detektiv og æstetiker, der først dukkede op i bøger
i 1920’erne, så derefter på film og i radioen. Willard Huntington
Wright blev født til Archibald Davenport Wright og Annie Van Vranken
Wright den 15. oktober 1888 i Charlottesville, Virgina . Hans yngre
bror, Stanton MacDonald-wright, blev en meget respekteret maler og
var en af de første amerikanske abstrakte kunstnere, og grundlægger
af skolen for moderne kunst er kendt som Synchromism” . Willard og
Stanton er rejste til Santa Monica, Californien, hvor deres far ejede
et hotel. Willard, en stort set selvlært forfatter, deltog St.
Vencent College,Pomona College, og Harvard University uden at opnå
eksamen. I 1907 giftede han sig med Katharine Belle Boynton; de havde
et barn, Beverley. Efter at være skilt fra Katharine, som han havde
forladt tidligt i ægteskabet, giftede han sig for anden gang i
oktober 1930. Hans anden kone var Eleanor Rulapaugh, kendt
professionelt som Claire De Lisle, portrætmaler og socialite. I en
alder af 21, Wright begyndte sin professionelle skriftlige karriere
som litterær redaktør af Los Angeles Times, hvor han blev kendt og
berygtet for sine sønderlemmende boganmeldelser og respektløse
udtalelser. Han var især kaustisk om kærlighedsromaner og
detektivromaner. Hans ven og mentor HL Mensken var en tidlig
inspiration for ham. Andre vigtige litterære påvirkninger
inkluderede oscar Wilde og Ambrose Bierce. Wright var fortaler for
mange andre ting , og Wrights egen roman, The Man of Promise (1916),
blev skrevet i en lignende stil. Han blev fyret fra denne stilling,
da bladets konservative ejer mente, at Wright forsætligt var
provokerende for deres middelklasse læserskare med hans interesse
for ukonventionelle og ofte seksuelt eksplicit fiktion. I sin
to-årige embedsperiode, Wright offentliggjorde noveller af gabriele
Dánnunzio, Floyd Dell, ford Madox Ford, DH Lawrence, og George
Moore; samt et skuespil af Joseph Conrad; og digte af Ezra Pound og
William Butler Yeats. Wrights energier var afsat til en lang række
projekter, der afspejler hans brede vifte af interesser. Hans bog
Hvad Nietzsche lærte udkom i 1915. Et forsøg på at popularisere
den tyske filosof med skeptiske amerikanske publikum, det beskrevet
og kommenteret alle Nietzsches’s bøger og leveret citater fra hvert
enkelt værk. Wright fortsatte med at skrive korte historier i denne
periode; i 2012 Brooks Hefner afslørede en hidtil ukendt novelle,
der fremhævede en intellektuel kriminel, skrevet af Wright under
pseudonym flere år før sin vedtagelse af Van Dine pseudonym. Wright
var dog mest respekterede i intellektuelle kredse for hans
forfatterskab om kunst. I Moderne Maleri: dens tendens og Betydning
(hemmeligt medforfatter i 1915 sammen med sin bror Stanton),
undersøgte han de vigtige bevægelser de sidste hundrede år kunst
fra Manet til Kubismen, roste stort set ukendt arbejde Cézanne, og
forudsagde en kommende æra hvor en kunst farve abstraktion ville
erstatte realisme. Beundret af folk som Alfred Stieglitz og
Georgio´Keeffe, blev Wright blev under sin brors formynderskab en af
de mest progressive (og antydningerne påståelig) kunstkritikere af
tiden og var med til at organisere flere shows, herunder “Forum
Udstilling af moderne amerikansk Malere” , der bragte de mest
avancerede nye malere opmærksom på publikum på begge kyster. Han
udgav også et værk af æstetisk filosofi, Den Kreative Will (1916),
at O’Keeffe og William Faulkner begge betragtes som en meningsfuld
indflydelse på deres tanker om kunstnerisk identitet. I 1917
offentliggjorde Wright misinformere en Nation, hvor han monterede et
svidende angreb på påståede unøjagtigheder og britiske skævheder
i En cyclopædia Britanica 11. udgave . En Germanophile, Wright
støttede ikke Amerika beslutning om at slutte sig til de allieredes
sag i Første Verdenskrig, og han blev blacklistet fra journalistik i
mere end to år efter en overivrig sekretær (fejlagtigt) beskyldte
ham for spionage for Tyskland, en episode, som blev en meget
-publicized skandale i New York i november 1917 og kostede ham hans
venskaber med Mencken og Dreiser. Efter at have lidt et nervøst
sammenbrud og begyndelsen på et langsigtet afhængighed af ulovlig
narkotika, Wright trak sig tilbage til Californien, hvor han forsøgte
at leve som en avis klummeskribent i San Francisco.
HANS 12
KRIMINALROMANER.
I 1920 vender han tilbage til New York i, og her
tog Wright noget freelance arbejde, der fulgte hans måde men levede
en rastløs, forarmet eksistens og i sine udstillinger af temperament
og angst, fremmedgjorte mange af hans gamle venner. I 1923 var han
alvorligt syg, er resultatet af en opdeling af overanstrengelse,
hævdede han, men i virkeligheden konsekvensen af hans hemmelige
kokain afhængighed, ifølge John Loughery biografi Alias SS Van
Dine. sengeliggende i en længere periode med opsving, begyndte han i
frustration og kedsomhed læsning hundredvis af mængder af
kriminalromaner og detektion. Som et direkte resultat af denne
omfattende undersøgelse, skrev han en skelsættende essay, der blev
offentliggjort i 1926, som udforskede den historie, traditioner og
konventioner detektiv fiktion som en kunstform. Wright besluttede
også at prøve på egen hånd at skrive detektivromaner. Han
forhørte sig nærmere hosMaxwell Perkins, den berømte Scribner
redaktør, som han havde kendt på Harvard, og forelagde ham en
skitse til en trilogi, der ville have en velhavende, snobbet amatør
detektiv. I 1926 udkom så den første Philo Vance bog, The Benson
Murder Case. Den blev udgivet under pseudonymet “SS Van Dine”.
Inden for de to følgende år, fulgte The Canary Murder Case, Hvem
Dræbte Margaret Odell og The Greene Murder Case, De Gådefulde Mord.
De 3 bøger placerede Wright som en af de bedst sælgende forfattere
i USA. Helt ærligt og flov over hans succes fra intellektuelle
sysler til crime fiction, som Wright aldrig havde ønsket at udgive
under eget navn. Han tog sit pseudonym fra forkortelse af “dampskib”,
og fra Van Dine, som han hævdede var en gammel efternavn. Ifølge
Loughery Men “der er ingen Van Dines tydeligt i stamtræet”.
Han fortsatte med at skrive tolv mysterier i alt, selvom deres
forfatterens identitet blev afsløret af 1928. De første par bøger
om den særprægede Philo Vance (som deles med sin skaber en
kærlighed til kunst og en foragt for den fælles var så populære,
at Wright blev velhavende for første gang i sit liv. Hans læserskare
var forskelligartede og på verdensplan. David Shavit undersøgelse
læsevaner afslørede, at Vance var en af de foretrukne detektiver
blandt officer krigsfanger. Men ifølge kritikeren julian Symons.
Van Dine s skæbne nysgerrigt varslet i den for Stanford
West, helten i hans eneste [non-kriminalitet] roman, der sælger ud
ved at opgive den upopulære arbejde, hvor han søgte efter “et
solidt fundament af kultur og aristokrati” og blive en
succesfuld romanforfatter. Titlen på en artikel Wright skrevet på
højden af sin berømmelse, “Jeg plejede at være en
HighBrowCulture og se på mig nu,” afspejler både hans glæde i
sin nyfundne berømmelse og hans beklagelse, at han aldrig mere ville
blive betragtet som en seriøs forfatter.
Wrights senere bøger
faldt i både kvalitet og popularitet. Det læsende publikum
smagændret sig, og ”den hårdkogte”skole af detektiv fiktion
blev den alt dominerende stil i 1930’erne. Philo Vance og Sam Spade
indtager vidt forskellige æstetiske universer. Wright fortsatte med
at tjente penge, selv om, og ved udgangen af årtiet, så han selv
fanget i en fælde, hvorfra han ikke kunne undslippe: midt i den
depression, kunne han ikke vende tilbage til litterær journalistik
og kunst kritik, som betalte meget lidt, og nu hvor han og hans kone
var vant til en ekstravagant livsstil, og dog han ikke længere
troede på den slags romaner han producerer hvert år for at
fastholde, at livsstil. I alle af mystik, har ingen større forfatter
faldet fra nåden så fuldstændigt som SS Van Dine, skaberen af
Philo Vance. I slutningen af 1920’erne og ind i 1930’erne, Van Dine
var en af de mest populære og succesrige forfattere rundt, ind eller
ud af mysteriet genre. Den offentlige efterspørgsel efter hans
aristokratiske amatør detektiv syntes umættelig, både i bogform og
på film skærme. Så i et blylod næsten lige så dramatisk som i
stigning, det
JOHN DICKSON CARR/ CARTER DICKSON. (1906-1977).
John Dickson Carr /
Carter Dickson er krimigenrens ubestridte mester når det gælder den
gren af genren med ”Mord I Lukkede Rum” og andre ”Umulige
Forbrydelser”
John Dickson Carr amerikansk
kriminalforfatter der blev født den 30. november 1906 og døde 27.
februar 1977. Han har også der også udgivet under disse andre
pseudonymer: Carter Dickson, Carr Dickson og Roger Fairbairn.
Carr
er generelt betragtet som en af de største forfattere af såkaldte
”The Golden Age Mysterier” (krimiens Guldalder). Han skrev
komplekse, naturgrund-drevne historier, hvor puslespillet er det
altafgørende. Han var påvirket i den forbindelse med værker fra
den franske kriminalforfatter Gaston Leroux og af Father Brown
historierne der var skrevet af G. K. Chesterton. Han var en mester
til at kreere det ene lukkede Rum mysterium efter det andet. Der hvor
en detektiv løser tilsyneladende umulige forbrydelser. En af
klassikerne er Dr. Fell mysterium The Hollow Man,1935. Desværre er
den aldrig blevet oversat til dansk normalt anses Carrs absolutte
mesterværk. Den blev også valgt i 1981 som den bedste låst
værelset mysterium af et panel af 17 kriminalforfattere og
anmeldere. Carr var også en pioner inden for historiske
kriminalmysterier.
Eftersom Carr har været bosat i england
i flere år, er Carr ofte grupperet blandt “britisk-stil”
mystery forfattere. De fleste (men bestemt ikke alle) af hans romaner
havde engelsk indstillinger, især landsbyer og godser og engelske
tegn. Hans to mest kendte fiktive detektiver var engelsk.
Som
søn af Wooda Nicholas Carr, der var amerikansk kongresmedlem fra
Pennsylvania. Carr er blevet uddannet fra The Hill School I Pottstown
i 1925 og gik på Haverford College i 1929. I begyndelsen af
1930’erne flyttede han til England, hvor han giftede sig med en
engelsk kvinde. Han begyndte sin mysterium-skrivning karriere der, og
vendte tilbage til USA som en internationalt kendt forfatter i 1948.
I 1950, bragte hans biografi om Sir Arthur Conan Doyle, Carr den
første af sine to særlige Edgar Awards fra Mystery Writers Of
America. Den anden kom i 1970 i erkendelse af sin 40-årige karriere
som kriminalforfatter. Han blev også hædret med MWA Grand Master
Award i 1963. Carr var en af kun to amerikanere der nogensinde blev
optaget til den britiske Detection Club.
CARRS DETEKTIVER
DR. FELL OG SIR. HENRY MERRIVALE.
Carr to store detektiver, Dr.
Fell og Sir Henry Merrivale, er set overfladisk temmelig ens. Begge
er store, blæsende, overklassens excentriske englændere et sted
mellem midaldrende og ældre.
DR. FELL.
Dr. Fell, der er
helt ærligt fed og går kun ved hjælp af to stokke. Han var helt
klart inspireret af den britiske forfatter G. K. Chesterton og til
enhver tid en model af høflighed og hjertelighed. Han har en stor
moppe af sjusket hår, der er ofte dækket af en “skovl hat”,
og han generelt bærer en slængkappe. Han bor i en beskeden hytte og
har ingen officiel forbindelse til det offentlige.
GEORG SIMENON. (1903-1989)
Georges Joseph
Christian Simenon født 13. Februar 1903 død 4. September 1989 var
kriminalforfatter fra belgien. Han var en meget produktiv forfatter,
der skrev næsten 200 romaner og talrige noveller. Simenon er bedst
kendt som skaberen af den fiktive detektiv Jules Maigret.
Georges Simenon blev født på 26 rue Léopold (nu nummer 24) i Liege
søn til Désiré Simenon og hans kone Henriette. Désiré Simenon
arbejdede på et regnskabskontor i et forsikringsselskab. Han giftede
sig med Henriette i april 1902. Selv om Georges Simenon blev født
den 13. Februar 1903 flyttede forældrene på grund af overtro hans
fødsel så den blev registreret som om at have været på 12. Denne
historie om hans fødsel er genfortalt i begyndelsen af hans roman
stamtavle. I april 1905 to år efter Georges Simenon fødsel,
flyttede familien til 3 rue Pasteur (nu 25 rue) i kvarteret
Outremeuse Liège s. Georges Simenon bror Christian blev født i
september 1906 og blev deres mors yndlings barn, til stor ærgrelse
for Georges Simenon. Senere, i februar 1911 flyttede Simenon familien
til 53 rue de la Loi, også i Outremeuse. I denne større
lejlighed,gjorde at Simenons kunne tage lejere ind. Typisk blandt dem
var lærlinge og studerende af forskellig nationalitet, hvilket giver
den unge Simenon en vigtig introduktion til den øvrige verden; dette
markerede hans romaner, især Stamtavle og Le Locataire. I en alder
af tre, lærte Simenon at læse i Saint-Julienne børnehave. Derefter
mellem 1908 og 1914 modtog han uddannelse på Institut Saint-André.
I september 1914 kort efter begyndelsen af Første Verdenskrig,
begyndte han sine studier ved Collège Saint-Louis, en religiøs high
school. I februar 1917 flyttede Simenon familien igen. Denne gang til
en tidligere postkontorbygning i Amercoeur nabolaget. Juni 1919
oplevede et forsøg, denne gang til den rue de l’Enseignement,
tilbage i Outremeuse nabolaget. Med påskud, på grund af at hans far
havde hjerteproblemer, besluttede Georges Simenon at sætte en
stopper for sine studier i juni 1918 ikke engang tage Collège
Saint-Louis ‘årets udgangeksamener. Han arbejdede derefter en række
meget korte småjobs. I januar 1919 den 15-årige Simenon tog et job
på Gazette de Liège, en avis redigeret af Joseph Demarteau. Mens
Simenon egen rytme kun dækket ligegyldige menneskers interesse
historier, det gav ham mulighed for at udforske den seamier side af
byen, herunder politik, barer og billige hoteller, men også
kriminalitet, politiets efterforskning og foredrag om politiets
teknik ved kriminolog Edmond Locard. Simenons erfaringer på Gazette
lærte ham også kunsten om hurtig redigering. Faktisk skrev han mere
end 150 artikler under pseudonymet “G. Sim.” Simenon første
roman, Au Pont des Arches, blev skrevet i juni 1919 og udgivet i 1921
under hans “G. Sim” pseudonym. Skrivning som “Monsieur
Le Coq”, han offentliggjorde også mere end 800 humoristiske
stykker fra november 1919 og December 1922. I denne periode Simenon
har kendskab til natteliv, prostituerede, drukkenskab og svir øges.
De mennesker, han gned albuer med inkluderet anarkister, boheme
kunstnere og endda to fremtidige mordere, sidstnævnte optræder i
romanen Les Trois forbrydelser de mes amis. Han frekventeres også en
gruppe af kunstnere, der er kendt som “La Caque”. Mens ikke
rigtig involveret i gruppen, han møder sin kommende kone Régine
Renchon igennem den.
Læst 5095 gange Senest ændret Torsdag, 14
november 2019 16:15
OPDATERET DEN 31 DECEMBER 2019
